营造少儿舞蹈中的文化意蕴

魏庆佳 汲安庆

一

文化意蕴在少儿舞蹈中的缺席或流失是个不争的事实。

主要表现有二：一是重再现轻表现，自然主义的倾向十分盛行。没有艺术的升华，审美的距离几乎无从产生，文化的意蕴因之而无法得以精粹地呈现和绽放；二是重形式轻情韵，形式主义的色彩非常鲜明。散乱、寻常的语汇因为没有经过审美观照，只能展示着情感的碎片，思想的乱麻。如果极端地以一些剥离心灵的语汇组成连编者自己也懵懂的舞蹈，心灵之舞只能降职为技巧之舞，而舞者充其量不过是能活动的肉体机器而已，更谈不上文化意蕴的寄植和拓展了。

造成这种现状的原因可以总结出许多，但是最根本的至少有两点：

一是认为少儿舞蹈中没有文化意蕴。理由很简单，文化意蕴是文化学者探讨的范畴，儿童的心灵是一张白纸，人生观、世界观都没有形成，谈文化意蕴，简直就是高射炮打蚊子，小题大做。二是认为少儿舞蹈中无需文化意蕴。因为你和儿童玩阳春白雪，实在远离他们的心灵实际，重要的是“形象大于思维”。更何况传递复杂的情感、思绪，要创造大量的舞蹈语汇，编者有没有能力创造，有没有时间创造，学生有没有能力消化，有没有能力表演，这些都是切实的问题。

这些看法显然误读了文化意蕴。

著名哲学家蓝德曼指出：“文化创造比我们迄今为止所相信的有更加广阔和更加深厚的内涵。人类生活的基础不是自然的安排，而是文化形成的形式和习惯。正如我们历史地所探究的，没有自然的人，甚至最早的人也是生存于文化之中。”人总是生活在文化中，从降临到世界的那一刻起，他就沉浸在文化的气息中了，他的举手投足，所思所想无一不受文化的制约和规范。既然最早的人也是生存于文化之中，更何况生活在工业文明时代的少年儿童呢？

早在中国上古时代，诗、乐、舞就是三位一体的，“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也：三者本于心，然后乐器从之。”